Publié par christian45220 le 2026-07-22 18:15:35

Aventure nautique dont on ne voit que les escales à terre. On peut imaginer ce qu'Emmanuel Lepage aurait tiré de ces 10 jours (seulement) de navigation. Tant de kilomètres pour cet album, je m'interroge...

Publié par christian45220 le 2026-07-22 17:17:59

Dessin bâclé, scénario partant dans plusieurs directions sans en rejoindre aucune, personnages non crédibles, soit il convenait d'en tirer une série ordonnée et documentée, soit trouver un autre sujet de "survivants" !

Publié par ElGonzo le 2026-07-21 13:33:49

Deux frères , Peter et Jim. Peter débarquera à Omaha Beach, derrière les hommes de la Big Red One, tandis que Jim affrontera les défenses de la falaise de la pointe du Hoc. Dans le détail et avec la volonté d'être au plus près de la réalité historique, les auteurs nous font vivre une partie importante du débarquement de Normandie.

Publié par Gastonphile le 2026-07-20 10:22:42

Noir comme l'eau la nuit est une BD pour ados qui aborde avec sensibilité les questions du harcèlement scolaire et du mal-être de l'adolescence.
L'histoire est très riche. Elle aurait pu être développée sur plusieurs albums et laisse un sentiment de frustration, mais sa brièveté facilite la lecture et la rend plus accessible aux ados, même torturés ;-)
Le graphisme est très accessible et ouvert, un peu "ligne claire" avec des influences manga, mais sait s'enrichir et se transformer au fil des pages pour mieux illustrer chaque situation.
Au final une très jolie BD qui devrait avoir sa place dans les CDI de tous les collèges, pour aider les jeunes à identifier et exprimer ce qui leur pèse... mais aussi dans les BDthèques des BDOvores et autres BDphiles qui trouveront beaucoup de plaisir à lire, puis relire, cet album.

Publié par Gastonphile le 2026-07-20 10:19:57

Dans le charmant petit port normand de Port-en-Bessin, Hippolyte flashe pour la piquante Isa qui est tombée amoureuse d'un beau marin, Roger cherche désespérément une idée à proposer pour la fête de la commune, Dubrandon ne sait plus que faire pour redresser les comptes de sa boîte de puzzles qui périclite...
Leurs histoires s'entrecroisent et de petits riens vont finir par tout changer.
Cette histoire légère est inspirée du court-métrage "Puzzle" tourné à Blainville sur Orne, autre belle commune normande (dont venaient mes copains de classe), avec la participation enjouée des habitants, sur l'initiative un peu folle du centre culturel.
Un peu dans le même esprit que le lumineux "Le monde selon Zach", une jolie histoire évidemment génialissime puisqu'elle se passe dans ma Normandie natale, qui apporte au lecteur un agréable petit vent de fraîcheur.

Publié par Phifi@ le 2026-07-19 21:20:24

Le héros est top idio pour se rendre compte qu'il a des soucis !

Publié par DamArchi77 le 2026-07-18 23:31:28

Historiquement intéressant et passionnant.
Mise en page et illustration tres bien.

Publié par SilSocrate le 2026-07-15 18:00:57

Terres d’Ogon Tome 9 – Sundiaka (1/2) : une belle histoire de chute et de rédemption

Après plusieurs tomes qui exploraient différents aspects des Terres d’Ogon, Jean-Luc Istin nous propose avec ce tome 9 un focus plus intime et intense sur un nouveau personnage : Sundiaka, fils de roi nain.
Le pitch
Coupable d’avoir tué un camarade par jalousie, Sundiaka est maudit, perd la vue et est banni de son clan. Commence alors un long exil durant lequel il va rencontrer un maître qui lui enseignera discipline, patience et force intérieure. Des années plus tard, devenu une véritable légende, l’aveugle devra faire un choix décisif : continuer à fuir son passé ou revenir sauver les siens.
Mon avis
Ce tome est pour moi le meilleur de la série à ce jour.
Là où certains albums précédents misaient davantage sur l’action et la découverte de l’univers, Sundiaka (1/2) prend le temps de construire un véritable arc de rédemption classique mais très bien maîtrisé. Le scénario de Jean-Luc Istin est dense, rythmé et émotionnellement plus riche. On suit la chute d’un jeune prince arrogant jusqu’à sa transformation en guerrier légendaire, et la cécité du héros apporte une dimension sensorielle et introspective très intéressante.
Graphiquement, Marco Itri livre un très beau travail. L’encrage est plus dense, les expressions sont fortes et les ambiances (savane, montagnes enneigées, villages nains) sont magnifiques. Les couleurs d’Olivier Héban subliment le tout. La couverture est d’ailleurs superbe et l’ex-libris offert avec certaines éditions est une petite merveille.
Points forts :

Un personnage principal charismatique et une vraie évolution
Un beau mélange d’introspection et d’aventure épique
L’univers nain des Terres d’Ogon enfin exploré en profondeur
Un excellent cliffhanger qui donne très envie de lire la seconde partie


Si vous suivez la série, ce tome est un must. Même si vous n’avez pas tout lu, Sundiaka peut se lire assez indépendamment et constitue une excellente porte d’entrée dans cet univers fantasy inspiré des cultures africaines.
Vivement la conclusion de ce diptyque !

Publié par Gluballe le 2026-07-13 22:46:15

L’histoire est du déjà vu, mais le récit et le dessin sont très plaisant. La fin du tome 1 donne vraiment envie de lire le tome 2.

Publié par Foretdambre le 2026-07-13 16:50:38

Toujours un plaisir de lire les aventures de Tango, même si on souhaiterait qu'elles soient plus complexes, plus longues.

Publié par SilSocrate le 2026-07-12 10:53:48

Guerres d’Arran Tome 7 – Le Siège de Dal’Darum : un pur chef-d’œuvre de heroic fantasy !
Je viens de terminer le tome 7 des Guerres d’Arran et je suis encore sous le choc. Quel album ! Jean-Luc Istin, Giovanni Lorusso, Benoît Dellac et J. Nanjan nous livrent ici un tome intense, épique et visuellement bluffant qui pose magnifiquement les bases du grand final.
Dès les premières pages, on est plongé au cœur de Dal’Darum. Redwin agonise, la citadelle panse ses plaies, et une attaque chirurgicale frappe ses points vitaux. Privés de leur chef, elfes, nains, orcs et gobelins doivent trouver un nouveau pilier pour faire face à l’armée ennemie. Alliances fragiles, secrets anciens, trahisons qui rôdent et un passage scellé vers des puissances oubliées… tout est en place pour un siège légendaire.
Ce que j’ai adoré par-dessus tout ? Les doubles pages. Elles sont juste ouf ! Les batailles aériennes, les dragons qui déchirent le ciel, les explosions de magie et les scènes d’action à grande échelle sont d’une beauté rare. Le travail de Lorusso et Dellac est somptueux : on sent l’ampleur de la guerre, la tension sur les remparts, et l’atmosphère sombre et grandiose de la citadelle. Chaque planche est un régal pour les yeux.
L’histoire monte en puissance sans temps mort. On retrouve avec plaisir tous ces personnages qu’on aime tant, et les enjeux n’ont jamais été aussi élevés. Le scénario d’Istin est rythmé à la perfection : on passe des moments stratégiques et intimes aux grands affrontements avec une fluidité impressionnante. C’est du pur bonheur pour tout fan de l’univers des Terres d’Arran.
Bref, ce tome 7 est pour moi l’un des meilleurs de la série. Il réussit à la fois à poser les pièces du puzzle final tout en offrant un spectacle visuel et narratif exceptionnel. J’ai déjà hâte de découvrir le tome 8 et de voir comment va se conclure cette grande saga !
Ma note : 10/10
Si vous suivez les Guerres d’Arran, foncez, vous ne serez pas déçus. Et si vous ne connaissez pas encore, c’est le moment parfait pour plonger dans cet univers épique.
#GuerresDArran #TerresDArran #BD #HeroicFantasy #SoleilProductions

Publié par christian45220 le 2026-07-11 17:51:26

N'ayant pas lu le roman dont est tirée cette adaptation (grand succès de librairie), mon avis ne porte que sur l'album en tant que tel. Le dessin de Luc Jacamon est excellent, les rendus de neige bluffants et les personnages sont bien rendus. L'univers décrit dans l'histoire rappelle certains côtés du "Tueur", en ce sens qu'il décrit un envers du décor peu reluisant, pour ne pas dire détestable, le tout illustré par un style narratif très proche des confidences du personnage de la série toujours en cours et que je lis et relis régulièrement. Alors pourquoi cet avis réservé ? Sans doute par l'absence de surprises et de rebondissements, cette réalité russe étant malheureusement déjà bien (trop) connue. J'ai eu de la peine à me passionner pour cette lecture, voilà tout.

Publié par Ogier le 2026-07-09 20:55:01

Très beaux graphismes. Belle adaptation.

Publié par OC75 le 2026-07-09 20:43:16

Tous les ingrédients de la série originale sont là : galerie de personnages, humour et jeux de mots, action, aventures, rythme. Un nouveau décor mais la série garde son adn.

Publié par Gastonphile le 2026-07-09 15:12:19

Une collection de "strips" de 4 cases mitonnés par B-Gnet et parus dans le très intéressant mensuel indépendant "L'âge de faire".
https://lagedefaire-lejournal.fr/
Le héros, écolo rêveur et philosophe, montre à ses petits loulous - et à nous par la même occasion - comment savourer les bienfaits de Dame nature.
L'autodérision de B-Gnet et son humour tendre et loufoque lui permettent de dénoncer les dérives de notre "civilisation" en gardant le sourire.
J'ai encore plus apprécié à la relecture, avec de beaux éclats de rire !
Je le relirai dans quelques mois, peut-être que j'ajouterai une étoile :-)

Publié par SilSocrate le 2026-07-09 11:15:50

Pax Elfica Tome 3 – L’Épée de Bren : la résistance s’intensifie !
Après avoir dévoré les deux premiers tomes, je me suis jeté sur Pax Elfica Tome 3 : L’Épée de Bren (éditions Le Lombard), sorti le 12 juin 2026. Et franchement… ça continue sur une très bonne lancée !
Un univers qui s’approfondit
On retrouve avec plaisir Tano, alias La Flèche, ce jeune rebelle qui refuse de plier sous le joug de l’occupation elfique. La Pax Elfica se fait de plus en plus oppressante : couvre-feu, magie interdite, disparitions… et notre héros se retrouve confronté à une menace encore plus personnelle avec cette mystérieuse graine elfique qui le contamine.
Sans trop en dire, ce troisième tome monte clairement la pression. L’intrigue gagne en intensité, les enjeux deviennent plus personnels, et on commence à entrevoir les contours d’un secret beaucoup plus vaste (les fans du JDR sauront de quoi je parle). Le scénario de Cédric Mayen équilibre parfaitement action, mystère et développement des personnages.
Un dessin toujours au top
Bruno Pietrantonio continue de nous régaler. Son trait est riche, détaillé et très expressif. Les planches sont denses, les ambiances nocturnes et forestières sont magnifiques, et les scènes d’action sont particulièrement dynamiques. Les couleurs d’Axel Gonzalbo renforcent parfaitement l’atmosphère sombre et poisseuse de cette fantasy politique.
Mon verdict
Ce tome 3 n’est pas une conclusion (le volume se termine sur un « à suivre » très alléchant vers Le Déclin des Maudrials), mais c’est un excellent avant-dernier acte. Il fait monter les enjeux, développe ses personnages et donne très envie de lire la suite.
Note : 8/10
Si vous aimez la fantasy avec une dimension résistance/occupation, des elfes pas forcément gentils, et une belle évolution graphique, cette série est faite pour vous. Elle s’inscrit parmi les bonnes surprises BD fantasy de ces dernières années.

Publié par Lepropre le 2026-07-09 08:16:31

Une revisite du personnage très interessante.
Le choix de sortir des sentiers battus est une excellente idée parfaitement réalisée.

Publié par Lepropre le 2026-07-09 08:14:12

Sans intérêt.
Humour au mieux médiocre et histoire faisant preuve d’une paresse intellectuelle considérable.

Publié par SilSocrate le 2026-07-08 11:47:10

Maléfique Tome 2 – Une vilaine qui reste délicieusement mauvaise !
Avis sur la BD Disney Vilains par Paulina Ganucheau et Théo Stultz
Après un premier tome prometteur, la collection Disney Vilains nous revient avec Maléfique Tome 2. Et cette fois encore, la Reine des Méchantes ne déçoit pas !
Maléfique, à peine sortie de sa colère après avoir jeté le sort sur la princesse Aurore, n’a qu’une obsession : accumuler encore plus de pouvoir pour régner sans partage. Le scénario de Paulina Ganucheau l’envoie dans un voyage mystique et dangereux au cœur du royaume des Fées, à la recherche d’artefacts magiques puissants. Accompagnée de jumeaux spectraux aussi facétieux qu’inquiétants, elle va devoir affronter des épreuves aussi sombres que poétiques.
Ce qui frappe immédiatement dans ce tome, c’est le travail visuel exceptionnel de Théo Stultz. Les planches sont magnifiques : atmosphère onirique, couleurs sombres et contrastées, décors surréalistes et une Maléfique plus imposante et charismatique que jamais. Chaque case respire le danger et la grandeur maléfique. On sent vraiment l’ambiance cauchemardesque du royaume interdit.
Côté scénario, on reste dans une narration assez légère en dialogues, où les images racontent l’essentiel. Maléfique y est traitée comme une vraie vilaine : arrogante, manipulatrice, calculatrice et sans pitié. Pas de rédemption larmoyante ici, et c’est exactement ce qu’on attend d’elle ! Ganucheau respecte le personnage iconique de La Belle au Bois Dormant tout en lui offrant une nouvelle aventure qui complète intelligemment son lore.
Points positifs :

Des dessins sublimes qui portent tout le tome
Une Maléfique fidèle à elle-même, badass et terrifiante
Une ambiance hypnotique et visuellement très forte
Parfait pour les fans de la sorcière et de l’univers Disney revisité en mode sombre

Petit bémol :
L’histoire est parfois un peu légère et se savoure surtout pour son esthétique. Si vous cherchez une intrigue ultra-détaillée et remplie de rebondissements, vous risquez d’être légèrement sur votre faim.

Un très beau tome, visuellement impressionnant et fidèle à l’esprit de Maléfique. La collection Disney Vilains continue sur une excellente lancée. Si vous aimez les vilains assumés et les BD qui misent sur l’ambiance, foncez !

Publié par SilSocrate le 2026-07-07 15:31:52

Ultra Mega Tome 2 – James Harren : encore plus de kaiju, de sang et de folie cosmique !
Après une attente qui a paru interminable (près de trois ans entre les tomes), James Harren revient enfin avec le second et dernier volume de Ultra Mega. Et le moins qu’on puisse dire, c’est qu’il n’a pas fait les choses à moitié.
Pour ceux qui auraient raté le tome 1 : Ultra Mega mélange tokusatsu (pensez Ultraman), kaiju géants, gore assumé et une bonne dose d’horreur lovecraftienne. Le tout servi par le trait ultra-dynamique et ultra-violent de Harren, l’un des meilleurs artistes actuels du circuit indépendant.
Ce que j’ai adoré dans ce tome 2 :

L’art est toujours aussi sensationnel. Les combats sont démesurés, les doubles pages explosent, et les designs de créatures sont encore plus tordus et inventifs. Dave Stewart à la couleur fait un travail de dingue, comme d’habitude.
L’univers s’agrandit de manière passionnante. On découvre la société des Ultramega (avec un gros clin d’œil à Jack Kirby), d’autres factions bien plus radicales, et une escalade qui passe du niveau « défense de la Terre » à quelque chose de beaucoup plus cosmique.
L’arc de Noah gagne en profondeur. Le jeune héros doit affronter des adversaires bien au-dessus de sa catégorie, et le prix à payer est… élevé (adieu bras et jambes, on est dans du Invincible level).
Le rythme est ultra-efficace : ça bastonne, ça saigne, ça explose, et on ne s’ennuie jamais.

Les (légers) points faibles :
Certains lecteurs regretteront que l’histoire s’éloigne un peu du côté « kaiju apocalypse sur Terre » du premier tome pour partir dans une direction plus cosmique et sociétale. La fin peut aussi sembler un poil abrupte, même si elle boucle correctement l’arc de Noah.
Verdict final
Ultra Mega Tome 2 est une très digne conclusion. Visuellement époustouflant, bourré d’action débridée et de créatures mémorables. Si tu avais aimé le premier tome pour sa démesure et son style, tu vas adorer celui-ci. Harren confirme qu’il fait partie des artistes les plus excitants du moment.
Note : 8,5/10
Si tu cherches une série courte, ultra-violente et visuellement folle, Ultra Mega est un must.